Отбор будет проходить в крупнейших украинских городах: в Киеве, Днепропетровске, Донецке, Харькове, Львове и Черновцах . Среди обычных студентов и просто талантливых молодых ребят создатели фильма планируют найти не только героев для нового фильма, но и настоящих самородков, которые в будущем прославят украинское кино на весь мир.

- Я знаю, что многие мечтают играть в кино, но сомневаются в себе и не решаются попробовать свои силы, - говорит кинорежиссер Любомир Левицкий. - А тем временем в украинском кино ощущается острая нехватка новых лиц и имен, молодых героев просто некому играть! И я уверен в том, что среди простых консультантов в магазинах, студентов наших вузов есть актеры с огромным потенциалом, харизмой и большим будущим, поэтому планирую их найти и снять в своем фильме.

Съемки украинского молодежного триллера «Тіні незабутих предків» компания "Suspense Films " начнет уже этим летом . Большая часть фильма будет снята в живописных и мистичных лесах Карпат, где все буквально пропитано древней культурой, историей, и тайнами.

Основное требование к участникам кастинга - правильная и красивая украинская речь, поскольку проект изначально задуман как стопроцентно украинский продукт. Несмотря на это, фильм увидят и за границей - он будет дублирован на русский и английский, благодаря чему молодые актеры прославятся не только на родине, но и за ее пределами.

Для того чтобы попасть на кастинг, достаточно поставить like на страничке Facebook или Вконтакте - после этого придет личное сообщение с e-mail адресом, на который можно отправить заявку на участие в кастинге.

Киевская городская видеотека и КЦ «Кинотеатр «Киев» представляют первый в Украине фестиваль индийского кино, который пройдет с 8 по 14 марта и станет приятным подарком для всех женщин.

Во время фестиваля будет продемонстрировано 4 лучшие картины современного индийского кинематографа, такие как: «В плену у моды», «Три идиота», «Мольба» и «Вперед, Индия!», а также изюминкой фестиваля станет фильм «Шахматисты» 1977 г. известного на весь мир режиссера, лауреата многочисленных премий международных кинофестивалей Сатьяджит Рея. Он стал основателем особого направления в индийском кинематографе, вошедшее в историю, как «Параллельное кино», также известное как артхаус или Индийская новая волна. Это направление характеризуется серьёзным реалистическим и натуралистическим содержанием с острым взглядом на социально-политическую обстановку. Также направление отличается от основной болливудской продукции и зародилось в то же время, что и Французская и Японская новая волна.

Мир моды и гламура манит к себе юных и еще невинных девушек со всех концов страны. У Мегхны Матхур, очаровательной девушки из Чандигартха, есть амбициозная мечта. Стать не просто моделью, а первой среди первых. И вот она в Мумбаи!

Обратная сторона фэшн-индустрии шокирует ее, но она упорно идет к цели и достигает успеха. Мир дизайнеров у ее ног. Однако судьба преподносит ей сюрприз…

Индия, небольшое княжество Ауд, середина XIX века. Путем шантажа английские колонизаторы принуждают князя давать им огромные суммы денег, необходимые для завоевательных походов. Правитель Ауда беспрекословно подчиняется. Но когда, в конце концов, англичане захотели свергнуть его с трона, он решил бороться за власть и защищать независимость своего государства. В результате целого ряда ошибок, князь терпит поражение.

Параллельно в фильме развивается другая сюжетная линия. Два обывателя одержимы игрой в шахматы. Они настолько увлечены ею, что, кажется, ничего не видят и не слышат вокруг. Но из бесед шахматистов мы косвенно узнаем об отношении жителей княжества к происходящим событиям.

Двое друзей отправляются на поиски пропавшего приятеля. В этом путешествии они постоянно попадают в непредвиденные ситуации: ввязываются в уже давно забытые споры, расстраивают чужую свадьбу и оказываются на похоронах. Их дорога лежит через опасные места. Параллельно они путешествуют дорогами их памяти - вспоминают своего приятеля, неудержимого и свободомыслящего Ранчо, который каким-то удивительным образом ворвался в их жизнь и все в ней изменил. Они вспоминают те времена, когда все они жили в студенческом общежитии, и о том, как зарождалась любовь его к бойкой девушке Пиа. И вот однажды Ранчо вдруг исчезает…

Зеленый пейзаж, притягательная голубая вода и теплый яркий свет красивого Гоа - это родина одного из самых великих фокусников своего времени - Итана Маскаренхаса. В настоящий момент он ведущий радио-шоу, где своим остроумием и юмором несет каждому слушателю волшебство, надежду и смех, и трудно представить, что этот человек из-за травмы позвоночника остается неподвижным в течение последних четырнадцати лет. В каждый момент жизни Итану помогает медсестра София. Их любовь красива и непоколебима в своей силе. Но однажды в мир Итана врывается молодой человек по имени Омар Сиддики с огромным желанием научиться волшебству у самого лучшего. И пока с одной стороны Итан передает свое магическое наследство, с другой - он изо всех сил борется за свою жизнь.

В стране крикета Индии другие виды спорта считаются развивающимися. Женский хоккей на траве - экзотика для большинства индусов. Хоккеист, из-за которого команда с позором проиграла важный матч, ушёл из спорта, но спустя 7 лет обстоятельства вынуждают его стать тренером женской хоккейной команды. Им предстоит выдержать нешуточный турнир - Мировой кубок по женскому хоккею, проходящий в Австралии, и, самое главное, найти общий язык друг с другом.

Очевидно, что в размахе одного из трех крупнейших кинофестивалей - Берлинского, мало кто сомневается, но все же в подтверждение этого очевидного факта приведем несколько цифр. Впрочем, не все они характеризуют фестиваль в смысле его размера - часть из них скорее характеризуют немцев как крайне педантичную нацию. Итак:

- 0 граммов золота содержится в статуэтке «Золотой Медведь»

- 2 «Золотых медведя» вручаются на фестивале: один почетный (он уже нашел своего обладателя - Мерил Стрип) и один в качестве главного приза;

- 3 раза в день чиститься красная дорожка перед Дворцом Берлинале

- 6 «Серебряных медведей» ждут своих обладателей;

- 7 японских фильмов включены в программы фестиваля - это самое большое национальное представительство после немецких и англоязычных фильмов;

- 8 человек входят в состав главного жюри фестиваля (как, собственно, и всегда);

- 20 сантиметров - такова высота статуэтки «Золотой медведь»;

- 24 года от роду самому молодому режиссеру фестиваля - это автор «Конца невинности» японец Кимура Шоко;

- 49 режиссеров-женщин представляют свои фильмы в программах фестиваля, что составляет 20% от общего количества режиссеров-участников;

- 65 минут длится самый короткий полнометражный фильм «В тени человека» (Египет);

- 900 минут длится самый длинный фильм фестиваля - британская документальная лента «История фильма: Одиссея» Марка Кузинса;

- 1200 человек работает на Берлинале (не считая многочисленных волонтеров);

- 1500 квадратных метров соответствующего коврового покрытия уйдет на красную фестивальную дорожку;

- 4000 журналистов освещают события фестиваля;

- 300 000 зрителей посетят просмотры фестиваля (хотя, судя по динамике, это цифра будет серьезно откорректирована в сторону увеличения).

Но не только сам фестиваль отличается эпическим размахом, но и некоторые из фильмов-конкурсантов. Из их числа и «Долина Белого оленя» неоднократного лауреата Берлианле китайца Ваня Цананя - его длительность составляет 188 минут (спасибо, хоть не 900, как у упомянутого несколькими строками выше британского документального фильма). Но сложность восприятия этой ленты обусловлена не только его длинной, но и разветвленностью повествовательной структуры и охватом обширного исторического пласта китайской истории. О сложности постановки говорит и тот факт, что роман-первооснову пытались экранизировать практически ведущие режиссеры современного китайского кинематографа, а сам Цанань работал над проектом с 2005 года. Только съемочный период ленты длился год, а еще год длился монтаж ленты под руководством китайской цензурыJ. И все равно это не позволило ленте избавиться от определенной громоздкости и запутанности, а жаль - по замыслу он мог бы встать в один ряд с такими кинематографическими монументами как, например, «Двадцатый век» Бернардо Бертолуччи.

Благо второй конкурсный фильм сегодняшнего дня - «Открытки из зоопарка» индонезийского режиссера Эдвина - был не в пример короче (95 минут). Правда, воспринимать его было не многим проще из-за изрядной фрагментарности повествования и непроработанности ассоциативных связок между отдельными элементами рассказа. Впрочем, в этом нет ничего удивительного - сам режиссер признался на пресс-конференции в своем пристрастии именно к такого рода кинематографу. Так что лента интересна скорее набором некоторых познавательных сведений об обитателях зоопарка Джакарты (где, собственно, и разворачивается действие ленты) и как образец современного артхаузного производства. Фильм состоялся только благодаря тому, что Эдвин засветился на ряде «правильных» фестивалей и получил гранты от фондов при фестивалях в Турине, Роттердаме, Гетеборге, Санденсе и Каннах (ателье «Синефондансьйон»). Так что молодым украинским режиссерам стоит активно перенимать подобный опыт.

И по сложившейся традиции предлагаем вашему вниманию очередного берлинского медведя. На этот раз медведь уникальный - стоит он в западной части города, на улице миллионеров Курфюрстендамм. Больше в обозримых окрестностях других его собратьев обнаружить не удалось - наверное, легкомысленный настрой медведей не особо вяжется с зажиточным и чрезмерно респектабельным Ку-даммом.

Сегодня, 14 февраля 2012 года, Берлинский Международный кинофестиваль завершил первую свою половину. Организаторы фестиваля трубят во все фанфары: открылось еще одно место - Дом Берлинского кинофестиваля - где отныне будут проходить фестивальные мероприятия, уже продано более 250 тысяч билетов, так что прогнозируемые тысяч уже не за горами, публика радостно приветствовала таких звезд мирового кино как Анжелина Жоли, представившая свой режиссерский дебют, Кристиан Бэйл, сыгравший главную роль в китайском внеконкурсном фильме «Цветы войны», Изабель Юппер, представлявшая конкурсный фильм «Беглянка», о котором мы писали вчера, Катрин Денев. Сегодня пройдут чествования Мэрил Стрип, в ходе которых ей будет вручен почетный «Золотой медведь». Прогрессирует и Европейский кинорынок, проводимый одновременно с фестивалем. На этом мероприятии, входящем в тройку самых больших мировых событий подобного рода, представлены более 400 участников, среди которых и Украина.

С другой стороны, если говорить о конкурсной программе, то пришло время первых итогов и прогнозов. И вот они-то, эти итоги, несколько разочаровывают. Особенно в свете сегодняшних конкурсных фильмов, которые лишний раз укрепляют в мнении, что ожидания от программы были несколько завышены. Так, немецкая лента «Домой на выходные» Ханса-Кристиана Шмида, вполне вписывается в обозначившуюся общую тональность конкурсной программы, которую можно объединить (пока) общей темой многих фильмов - сосредоточением на исследовании семейных ценностей и человеческих отношений вообще, но ее авторы делают это излишне академично и тяжеловесно, и это разочаровывает. Ведь от фестивалей ранга Берлинского ожидаешь обозначения каких-то новых тенденций в мировом кинематографе, а не демонстрации в большей своей части крепких профессиональных фильмов, не претендующих на новаторство. Хотя быть может это и есть тенденция, а точнее констатация определенной стагнации в кинематографе. Или же просто отражение вкусов отборщиков фестиваляJ. Но вот второй сегодняшний конкурсный фильм - португальская лента «Табу» Мигеля Гомеша - как раз претендует на новаторство и формальный эксперимент, но эта претензия настолько овладела авторами ленты, что они, что называется, заигрались. В результате лента, повествующая о судьбе португалки Авроры в двух временных пластах при помощи всех возможных формальных приемов артхаузного кино - черно-белого изображения, игры со звуковым рядом и пр. - получилась затянутая и плохо артикулированная.

И на этом фоне на первый план выдвигаются ленты, которые вряд ли могли бы претендовать на призы фестиваля в иных обстоятельствах. В этой ситуации пока что представляется, что главными претендентами на «Медведя» пока являются немецкая лента «Барбара» и российско-американская лента «Машина Джейн Мэнсфилд». Если же принять во внимание, что главой жюри нынешнего Берлинале является Майк Ли с его пристрастием к социальности, то оказывается, что у «Барбары» шансов больше. Хотя не будем забывать о еще одном члене жюри - Франсуа Озоне - который вполне может склонить весы в пользу фильма Билли Боба Торнтона. Кроме того, не стоит забывать и о том, что уважаемому жюри еще предстоит посмотреть 6 конкурсных фильмов, среди которых лента китайца Ваня Кванана, который в 2010-м получил «Серебряного медведя» за лучший сценарий.

И в завершение нашего сегодняшнего обзора Берлина - очередной берлинский медведь, на этот раз украшенный олимпийской символикой - наверное, в память о Берлинской Олимпиаде, увековеченной гениальной Лени РифенштальJ.

Хотя Украина и не представлена в нынешнем году в конкурсных программах Берлинского международного кинофестиваля, который уже пятый день идет в германской столице, все же ее скромное присутствие заметно: на Европейском кинорынке, проводимом одновременно с фестивалем, уже традиционно работает Украинский стенд, начало которому положила в свое время Украинская кинофундация. С этого года стенд работает при поддержке государства в лице Государственного агентства Украины по вопросам кино. Начал свою работу еще 10 февраля, а с тех пор на нем прошли многочисленные мероприятия, среди которых особо стоит отметить презентацию восстановленных и оцифрованных классических лент украинского кино авторства Александра Довженко, Дзиги Вертова, Романа Кауфмана и Георгия Стабового. Представленные фильмы не просто переведены в цифровую форму, но и сопровождаются специально написанной музыкой и оформлены во вполне европейском духе - к удачно оформленным дискам прилагается содержательный многоязычный каталог и набор открыток, на которых представлены афиши фильмов тех лет.

Продюсеры Елена Фетисова и Владимир Козырь представили заинтересованной публике проект фильма «Параджанов», в производстве которого примут участие несколько стран.

Продюсер Владимир Филиппов знакомит фестивальную публику с недавно вышедшим на украинские экраны фильмом «Тойщопройшовкрізьвогонь» Михаила Ильенко.

Под конец фестиваля гостей Украинского стенда ожидают еще два события - презентации недавно созданной Украинской киноассоциации во главе с Денисом Ржавским и Одесского международного кинофестиваля, которые в июле этого года пройдет уже в третий раз.

Но украинский след все же прослеживается и в конкурсной программе: продюсером нового фильма американца Билли Боба Торнтона выступил Александр Роднянский, создавший и многие годы возглавлявший телеканал «1+1», и его компания A.R.Films. Хотя фильм интересен не только этимJ Билли Боб Торнтон, больше известный нашей публике как актер по ролям в таких разных жанрово лентах как «Армагеддон» и «Плохой Санта», заявил о себе как о талантливом режиссере еще в 2000-м году, экранизировав прекрасный роман Кормака Маккарти «Кони, Кони». Его же новая лента «Машина Джейн Менсфилд» кардинально отличается от упомянутого фильма: это своеобразная семейная трагикомедия, разыгранная впечатляющим актерским ансамблем - самим Торнтоном, к которому присоединились Роберт Дюволл, Кевин Бейкон, Роберт Патрик и Джон Херт. Фильм, действие которого разворачивается в конце 70-х годов прошлого столетия на юге США, порой весьма в неполиткорректной форме пытается разобраться не только в перипетиях семейных отношений трех поколений семьи Колдуэллов, но и в нюансах бытия человека в окружающей его реальности, что приправлено еще и конфликтами на почве культурной инакости. В целом можно сказать, что фильм, безусловно, удался, но на главного медведя претендовать вряд ли сможет.

Так же, как не сможет на него посягнуть и еще одна конкурсная лента сегодняшнего дня - фильм швейцарки Урсулы Майер «Дитя с вершин». Предыдущий фильм Майер «Дом» («Home») хорошо известен отечественному зрителю, так как неоднократно демонстрировался в Украине на различных фестивалях. И новая работа режиссера сохранила ряд характерных черт, что позволяет говорить об уникальном авторском стиле. Главное, что объединяет два фильма Майер - тема маленького человека на обочине процветающего капиталистического общества. Но если в «Доме» блистательный актерский ансамбль во главе с Изабель Юппер и Оливье Гурмэ разыгрывали абсурдистско-клаустрофобическую драму в рамках своеобразного пикника на обочине, то сейчас, не уходя от исследования семейных и человеческих отношений, Майер несколько смещает акценты, при этом умудряясь в пейзажах зажиточной Швейцарии находить все новые жизненные обочины. Но тема, повторимся, одна - исковерканность человеческих отношений даже в рамках семьи, состоящей всего из двух человек, которых замечательно сыграли актер-фетиш режиссера Кейси Мотте Кляйн и неожиданно изменившая имидж Лей Сейду.

Как это обычно и бывает с долго ожидаемыми событиями, они, не успев начаться, стремительно несутся к своему завершению. И Берлинале в этом смысле не исключение - сегодня, 12 февраля, здесь прошел 4-й конкурсный день. Но прежде, чем обратиться к конкурсным фильмам минувшего дня, еще немного о самом фестивале. Берлинале по праву считают самым дружественным по отношению к обычному зрителю: например, даже помыслить о возможности приобретения билета в открытой продаже где-нибудь в Каннах совершенно невозможно. Толи дело Берлин: здесь билеты на любой показ можно купить за три дня до его даты (или за четыре - если показ особо крутой) в нескольких местах в городе - в модном торговом центре на Потсдамской площади «Аркады», в кинотеатре Kino International или же в Доме Берлинского кинофестиваля. Отметим, что цены выросли на 1 евро по сравнению с прошлым годом и стали кусаться еще больше, а составляют они от 8 до 12 евро. А что вы хотите? Как же еще удерживать германскую экономику на плаву!;-) Если же вы особо ленивы, и вас ломает стоять в длиннющих очередях (смотри фото), то закажите билеты по интернету (с наценкой в 1,5 евро), хотя и в этом случае необходимо забирать их самостоятельно, но уже без очереди. Недаром же поговаривают, что Берлинале - едва ли не единственный фестиваль, который состоятелен не только в художественном, но и в коммерческом плане. Что и не удивительно при прогнозе, говорящем о том, что в нынешнем году просмотры фестиваля посетят 300 000 простых зрителей. Если есть охота, можете умножить эту цифру на среднюю стоимость билета. Хотя, судя по наполняемости зала на конкурсных просмотрах, львиная часть этой орды ходит на какие-то другие фестивальные секцииJ

Так было и сегодня. На просмотре конкурсного греческого фильма «Метеора» зал был заполнен чуть более чем на 2 трети. Хотя фильм весьма любопытен - по крайней мере, по своей тематике. Режиссер Спирос Стафулопулос попытался раскрыть две темы, которые тесно связаны между собой: о противоречии между плотским началом и духовным устремлением (главные герои ленты - монах Теодор и монахиня Урания) и о противопоставлении запретов, налагаемых церковью на своих адептов, крестьянским представлениям о мироустройстве, в которых воспроизведение всего живого - краеугольный камень. И тут совершенно неизбежно эта история запретной любви вызывает в памяти истории, уже ставшие классикой - истории Тристана и Изольды, Абелара и Элоизы, Ромео и Джульетты. По крайней мере, так задумывалось режиссером. Другое дело, как этот замысел удалось воплотить. Действие, разворачивающееся в монастырях Метеоры, оказывается «подвешенным», как и сами эти монастыри, располагающиеся на неприступных скалах, - между небом и землей. Красота визуального ряда порой превалирует над смысловой нагрузкой, а излишняя простота повествовательной структуры тоже в достаточной степени вуалирует авторский замысел.

Касается вопросов вероисповедания - правда, с кардинально другой точки зрения - и вторая картина конкурсного дня - лента раскручиваемого в последнее время филиппинца Брильянте Мендосы «Пленница» с Изабель Юппер в главной роли. Героиня Юппер оказывается заложницей исламских террористов на Филиппинах и проходит все круги ада. Лента, имевшая возможность стать своего рода откровением, на поверку оказывается скорее политической прокламацией, понимание которой требует изрядной подкованности в ситуации на Филиппинах.

И как уже было обещано во вчерашнем нашем репортаже, предлагаем вашему вниманию очередного берлинского медведя (смотри фото), который каждое утро радостно встречает журналистов, идущих на конкурсный просмотр, ведь стоит он у соседней двери, ведущей в крупнейшее берлинское казино. Отсюда и его раскрас.

Хотя рецепт «блюда» под названием «Берлинале» достаточно традиционен: в главной конкурсной секции все фильмы обязаны быть премьерными (в немецком ли масштабе, в европейском или мировом - не важно); секция «Форум» предлагает ленты экспериментального толка; предполагается, что в «Панораме» показывают свежие работы уже состоявшихся режиссеров, а программу «Особых событий» составляет лично директор фестиваля Дитер Косслик. Входят в рецепт фестиваля и ингредиенты, предназначенные определенным возрастным категориям, например, Generation KPLUS и Generation 14Plus адресуются детям и подросткам, а «Кулинарное кино» - истинным гурманам (во всех областях). Остальные фестивальные секции посвящены либо отдельным жанрам, либо режиссеру или теме, либо свежим продуктам с немецкого рынка («Перспективы немецкого кино»).

Нюансировку вкусовых оттенков любого блюда обеспечивают специи под названием «звезды». И хотя немецкая кухня проста и неприхотлива, специи в ней все равно присутствуют: главной звездой нынешнего фестиваля считают Мерил Стрип, за плечами которой 35 лет безботоксного служения кинематографу и 17 номинаций на «Оскар». 14-го же февраля на показе в главном фестивальном зале ленты «Железная лента» Мерил Стрип будет вручен почетный «Золотой медведь» за вклад в кинематограф. Представила свой режиссерский дебют на Берлинале и Анжелина Жоли. И хотя с фестивалем имя актрисы связывается не впервые (она получила «Серебрянного медведя» в составе актерского ансамбля ленты Роберта де Ниро «Ложное искушение» в 2007 году), лично на фестивале она появилась впервые и именно для того, чтобы представить на суд публики свою ленту «В краю крови и меда»). Заметим, что после показа ленты стали активно обсуждаться как противоречивое (мягко говоря) изображение в фильме сербских солдат, так и некоторые эпизоды, которые навевают мысли о плагиате.

Но все главное блюдо фестиваля - это главный конкурс. Как это негласно заведено на фестивалях ранга Берлинского, главные деликатесы приберегаются на десерт, а на данный момент (11 февраля - 3-й день фестиваля), самыми заметными стали ленты «Цезарь должен умереть» ветеранов итальянского и мирового кино Витторио и Паоло Тавиани и фильм «Барбара» ведущего немецкого режиссера Кристиана Петцольда.

Братья Тавиани обратились к бессмертной драматургии Шекспира, но нашли для его пьесы «Юлий Цезарь» весьма нетривиальную трактовку. В этой простой по киноязыку, заключенные тюрьмы особого режима осуществляют постановку пьесы под руководством профессионального режиссера. Зритель заворожено наблюдает за тем, как сюжетные перипетии пьесы налагаются на судьбы «актеров», а участие в постановке коренным образом меняет их жизни: финальные титры ленты сообщают, что исполнитель роли Брута был помилован и продолжил свою актерскую карьеру, а многие его коллеги стали писателями. Очень хочется верить, что это не очередная мистификация.

Немец Петцольд снял внешне неброское, но весьма насыщенное аллюзиями, влияниями и мыслями кино под простым названием «Барбара». Лента, несущая на себе отпечаток творчества таких разных режиссеров как Ховард Хоукс («Иметь или не иметь» с Лорен Беколл и Хэмфри Богартом) и Райнер Вернер Фассбиндер («Торговец четырех времен года») (и щепотка Джона Франкенхаймера с его «Французским связным»), повествует об особой форме любви - к близким, родине и ее недавней истории (действие ленты разворачивается в 1980-м году на территории бывшей ГДР). Надо отдать должное не только тонкой режиссуре Петцольда, но и выстроенной на неуловимых нюансах актерской игре Нины Хосс и Рональда Церфельда, без которой фильм просто бы не состоялся.

Но человеческой натуре свойственно стремиться к чему-то большему, и Берлинале в этом смысле не исключение. Хотя что готовит нам день грядущий, неведомо никому и ничего - кроме нескольких названий фильмов и имен режиссеров;-). Так что, как говорится, будет хлеб - будет и песня…

И для затравки: всем известно, что символ Берлина - медведь. Поэтому он красуется и на гербе города, и в фестивальной символике. Пока мы предлагаем вашему вниманию фестивального медведя, а вскоре вас ожидает и его стрит-артовское воплощение. И не одно.

Картина, повествующая об истории мужчины и женщины, не встречавшихся много лет, станет двадцать первым фильмом легендарной одесситки, творческая манера которой узнаваема во всем мире. Героев «Кинопроб» на первый взгляд, ничего не связывает, они лишь бывшие однокурсники. Однажды Он приезжает в Её город, чтобы навестить и спросить совета в сложившейся у него жизненной ситуации: Он любит двух женщин и не знает, как поступить...

- Кажется, экзистенциализм утверждает, что все люди в одинаковых обстоятельствах ведут себя одинаковым образом. Однако, есть еще такая интереснейшая вещь, как характеры, - утверждает автор сценария и режиссёр картины Кира Муратова. - Разнообразие характеров столь же огромно, как и разнообразие отпечатков пальцев. Сплетения папиллярных линий схожи с психологическими строениями характеров. Вот про это, собственно, сценарий и, надеюсь, фильм. Как принято говорить, «прошлое не имеет сослагательного наклонения». Данная же история есть попыткой преодоления этой аксиомы.

В новой работе Киры Муратовой, снятой в форме кинопроб как «драматургически жизненной истории» каждая сцена снимается несколько раз в исполнении разных пар актеров. Таким образом Кира Георгиевна вновь объединила на одной съемочной площадке плеяду блестящих исполнителей во главе с созвездием любимых актеров: Ренатой Литвиновой и Сергеем Маковецким, Олегом Табаковым и Аллой Демидовой, Натальей Бузько и Виталием Линецким, а также Георгием Делиевым, Утой Кильтер, Юрием Невгамонным и Геннадием Скаргой.

Монтажно-тонировочные работы планируется окончить к весне. Мировая премьера фильма состоится в рамках одного из авторитетных международных кинофестивалей, после чего зрители смогут узнать как же «будут вести себя разные люди в одинаковых предлагаемых условиях».

Кинотеатр «Кинопанорама» на одну ночь станет местом единения настоящих поклонников эпопеи Джорджа Лукаса «Звездные войны» - в ночь с 27 на 28 января здесь пройдет специальный показ первых частей эпопеи.

В рамках показа будет продемонстрирована первый три эпизода фантастической эпопеи - «Скрытая угроза», «Атака клонов», «Месть ситхов». Кроме того, организаторы приготовили интересные призы зрителям, которые посетят мероприятие в интересных костюмах.

Количество мест ограничего до 400. Купить билеты можно в кассах кинотеатра «Кинопанорама» или же заказать у организаторов мероприятия.

Стоимость билетов в предпродаже - 60 гривен, в день показа - 75 гривен.

Начало показа состоится 27 января в 23:00.